Re-Connect - Tanz und Improvisation 2

Es ist Zeit, sich wieder zu verbinden. Mit sich, mit anderen, mit dem Raum, zusammen. In diesem Kurs erforschst du Bewegung als lebendigen, gemeinsamen Prozess: spielerisch, wach und im Moment. Lehrinhalte: Durch angeleitete Improvisationen und Movement Scores tauchst du in die Qualitäten von Nähe und Distanz, Stille und Klang, Dynamik und Ruhe ein. Du entwickelst ein feineres Gespür für Körper, Zeit und Raum und findest deinen eigenen Bewegungsfluss. Ob im Studio oder im öffentlichen Raum - gemeinsam entstehen aus einfachen Impulsen lebendige, spontane Kompositionen. Ein Kurs für alle, die ihre Bewegungssprache vertiefen, Neues entdecken und die eigene Ausdruckskraft erweitern möchten. Methoden / Ablauf: Die Arbeit beginnt mit einem Fokus auf den eigenen Körper und die Verbindung zum Boden. Über das Erforschen von Gewicht, Loslassen und Unterstützung entwickeln die Teilnehmenden ein differenziertes Körperbewusstsein und ein Verständnis für ökonomische, fließende Bewegung (somatische Körperarbeit). Im weiteren Verlauf wird die Arbeit zunehmend in den Raum und in die Gruppe erweitert. Durch angeleitete Improvisationen, Movement Scores und tanztechnische Impulse werden grundlegende Prinzipien wie Kraft, Zeit, Raum und Dynamik erfahrbar gemacht. Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der Arbeit im Kontakt: Begegnung, Resonanz und - je nach Übung - auch Berührung werden als Mittel genutzt, um Bewegung gemeinsam zu entwickeln und aufeinander zu reagieren. Der Unterricht wechselt zwischen strukturierten Aufgabenstellungen und offenen Improvisationsphasen. So entsteht ein Lernprozess, der sowohl Orientierung gibt als auch Raum für individuelles Forschen, Experimentieren und künstlerischen Ausdruck lässt. Lernziele: Nach dem Kurs können Sie: - Improvisation als künstlerischen und forschenden Zugang zu Bewegung nutzen grundlegende Prinzipien wie Kraft, Zeit, Raum und Dynamik differenziert anwenden - ihre eigene Bewegungssprache weiterentwickeln und erweitern - Tanz als Form von Kommunikation und Begegnung erfahren Zielgruppe: Für Fortgeschrittene mit mindestens 2 Jahren Erfahrung mit somatischer Körperarbeit sowie Tanzimprovisation und einer guten körperlichen Grundfitness sowie Offenheit für Neues. Über die Kursleiterin: Patricia Woltmann ist freischaffende Choreografin und Tänzerin. Sie studierte an Trinity Laban Conservatoire in London und schloss mit einem M.A. in Dance Studies ab. Sie ist außerdem zertifizierte Yoga-Lehrerin (Pilates Foundation UK). Mehr Infos: www.pattywoltman.com Leitidee: Zentrale Themen meiner Arbeit sind der Körper als Potenzial für Verwandlung, Erinnerung und Kommunikation. An der Schnittstelle von Tanz und bildender Kunst schafft ich mit meinen Performances Räume für kollektive, verkörperte Erfahrungen - ein Ansatz, der auch den Unterricht prägt.